LES MIDIS DU FESTIVAL 2026

— JEUDI 2 JUILLET À 12H
AUTOUR D’ACCABADORA
Avec Francesco Filidei (compositeur), Valentina Carrasco (metteuse en scène) et Francesco Leone (interprète)

— VENDREDI 3 JUILLET À 12H
AUTOUR DE LA FEMME SANS OMBRE
Avec Barrie Kosky (metteur en scène)
Rencontre en partenariat avec France Musique et animée par Judith Chaine

— SAMEDI 4 JUILLET À 12H
AUTOUR DE LA FLÛTE ENCHANTÉE
Avec Clément Cogitore (metteur en scène) et Antoine Lilti (historien, professeur au Collège de France et à l’EHESS)

La victoire finale de Sarastro sur la Reine de la Nuit semble traduire l’espoir d’un triomphe imminent de la raison, du savoir et de la justice face à l’obscurantisme et à la superstition, lecture qui fait traditionnellement de La Flûte enchantée un opéra des Lumières. Mais quels impensés recèle inévitablement toute utopie dans l’Occident d’hier ou d’aujourd’hui ? Quelle ombre cette lumière engendre-t-elle ? Rencontre avec Clément Cogitore, metteur en scène de la production 2026 de La Flûte enchantée, et Antoine Lilti, professeur au Collège de France et spécialiste de l’héritage du siècle des Lumières, pour mettre en perspective le spectacle présenté au Théâtre de l’Archevêché.

— LUNDI 6 JUILLET À 12H
AUTOUR DE LA RÉSIDENCE LIVRET DE L’ACADÉMIE : QUELS LIVRETS POUR L’OPÉRA D’AUJOURD’HUI ?
Avec Piersandra Di Matteo (dramaturge), David Levin (dramaturge), Antonio Cuenca Ruiz (dramaturge en résidence), un ou une librettiste en résidence et Francesco Filidei (compositeur d’Accabadora)

L’Académie du Festival d’Aix-en-Provence veut encourager l’éclosion de nouveaux opéras. Sa résidence 2026 consacrée aux livrets invite des artistes souhaitant créer un texte qui sera le support d’une musique, d’une interprétation et d’une mise en scène. Cette table ronde aborde les enjeux propres au livret aujourd’hui, qu’il s’agisse d’adapter la tradition littéraire, de construire de nouveaux récits ou d’inventer des dramaturgies adaptées à notre époque. Aux côtés des mentors de la résidence et du compositeur Francesco Filidei, une nouvelle génération s’interroge sur cette facette de la fabrique de l’opéra.

— MARDI 7 JUILLET À 12H
L’ORCHESTRE, UNE UTOPIE MUSICALE ?
Avec Peter Paul Kainrath (directeur général du Klangforum Wien), Rebecca Ranson (manager au London Symphony Orchestra Discovery) et Pauline Chaigne (directrice de l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée)

Dans un monde aux contextes géopolitiques tendus, quelles utopies artistiques et institutionnelles les orchestres peuvent-ils faire exister ? La force de la pratique musicale collective semble plus que jamais nécessaire pour faire face aux risques identitaires de repli sur soi et susciter cette polyphonie humaine dont le monde a besoin. En s’appuyant sur de grandes formations symphoniques en résidence ou invitées au Festival, cette table ronde met en lumière les projets artistiques et citoyens ambitieux que portent le London Symphony Orchestra, l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée et le programme « Tower of Babel » du Klangforum Wien.

— MERCREDI 8 JUILLET À 12H
L’OPÉRA EN QUÊTE D’HUMANITÉ
Avec Raphaël Pichon (directeur musical de Requiem) et William Marx (professeur de littérature comparée au Collège de France)

En mettant en perspective la programmation « en quête d’humanité » de l’édition 2026 du Festival, cette rencontre interroge ce qui fait de l’opéra non pas uniquement le reflet du monde, de ses difficultés et de ses troubles, mais aussi une invitation à renouer avec notre part d’humanité dans une perspective optimiste. Pour cela, il construit des récits collectifs, des parcours exemplaires et des aventures formatrices. Art total par excellence, plus grand que nature, plus intense que la vie, l’opéra représente un moyen privilégié d’approcher l’essence de la condition humaine.

— JEUDI 9 JUILLET À 12H
GRANDIR : DE L’ÉCOLE À LA SCÈNE, LES ENFANTS SUR LES SCÈNES D’OPÉRA
Avec Rachel Masclet (interprète d’Accabadora), Theresa Schmitz (musicologue), Manon Bohn (administratrice de production – Festival d’Aix), Hasnaa Bennani (cheffe de chant de Requiem), Chadi Larzeq (interprète de Requiem en 2019) et Frédérique Tessier (responsable Passerelles – Festival d’Aix)
Rencontre animée par David Christoffel (Metaclassique)

Des Trois Garçons de La Flûte enchantée aux enfants présents dans Requiem et La Femme sans ombre en passant par la jeune Maria dans Accabadora, les opéras mis en scène au Festival d’Aix cette année accordent une place privilégiée aux figures d’enfants. À la faveur d’une revalorisation de l’enfance et de son imaginaire, leur présence est devenue un enjeu dramaturgique majeur. Mais les questions de représentation s’accompagnent d’une problématique de formation, que la perspective soit professionnelle ou simplement éducative. Comment penser, alors, la place des enfants à l’opéra, sur scène et dans les œuvres ? Comment les faire grandir avec et par la pratique artistique ?

— VENDREDI 10 JUILLET À 12H
OPÉRA ET ÉCOLOGIE
Avec Frédérique Aït-Touati (metteuse en scène, chercheuse, directrice de la Cité internationale), Piersandra Di Matteo (dramaturge), Tiphaine Colombain (chargée de l’animation du réseau COFEES) et Frédéric Lyonnet (directeur technique adjoint – Festival d’Aix)

À la faveur de la reprise du Requiem de Romeo Castellucci, cette table ronde entend aborder les multiples facettes de la question écologique dans l’art lyrique aujourd’hui, à l’heure où les enjeux de disparition du vivant et d’effondrement des écosystèmes deviennent incontournables. Quels récits, quelles dramaturgies, quels modèles de production et d’organisation des spectacles faut-il imaginer pour l’opéra de demain ?

— SAMEDI 11 JUILLET À 12H
ÊTRE CHEFFE D’ORCHESTRE
Avec Lucie Leguay (directrice musicale d’Accabadora, cheffe en résidence de l’Académie 2023), Arianna Radaelli (cheffe en résidence de l’Académie 2026), Lamar Elias (assistante musicale de la Session symphonique de l’OJM, demi-finaliste de La Maestra 2026) et Gabriella Teychenné (supervision musicale d’El Cimarrón)
Rencontre en partenariat avec France Musique et animée par Judith Chaine

Entre 2024 et 2026, seuls 23% des postes de direction d’orchestre ont été confiés à des femmes – en dépit d’un accès de plus en plus large à la fonction de cheffe d’orchestre. Depuis quelques années, des programmes œuvrent pour une plus grande représentation des femmes dans le secteur de la musique classique et de l’opéra ainsi que pour le soutien de leurs carrières, à l’instar du Concours International de Cheffes d’Orchestre et de l’Académie La Maestra ou encore du mentorat des cheffes de l’Académie du Festival d’Aix. Cette rencontre met en lumière quatre cheffes présentes cet été pour évoquer leurs parcours inspirants.

— LUNDI 13 JUILLET À 12H
AUTOUR DE LA FEMME SANS OMBRE
Avec Volker Krafft (assistant à la direction musical) et Bernard Banoun (musicologue)

— MARDI 14 JUILLET À 12H
AUTOUR DE LA FEMME SANS OMBRE
Avec les interprètes Nina Stemme (La Nourrice), Vida Miknevičiūtė (L’Impératrice) et Ambur Braid (La Teinturière)

— MERCREDI 15 JUILLET À 12H
AUTOUR DE LA FLÛTE ENCHANTÉE
Avec les interprètes Sabine Devieilhe (La Reine de la nuit), Edwin Crossley-Mercer (L’Orateur) et Emma Fekete (Papagena)

— JEUDI 16 JUILLET À 12H
RENCONTRE
Avec Layale Chaker (violoniste et compositrice)

— VENDREDI 17 JUILLET À 12H
AUTOUR DE LA FLÛTE ENCHANTÉE
Avec Leonardo García-Alarcón (directeur musical)

— SAMEDI 18 JUILLET À 12H
AUTOUR D’EL CIMARRÓN
Avec Elayce Ismail (metteuse en scène), Marie-Claude Bottius (musicologue) et Jean-Marc Zvellenreuther (guitariste)

Fondé sur le récit de la destinée extraordinaire d’Esteban Montejo – né esclave à Cuba à la fin du XIXe siècle, puis marron (fugitif) et enfin combattant pour l’indépendance de l’île – El Cimarrón engage la question de la représentation musicale et scénique des figures d’esclaves. S’interrogeant sur le rôle de l’opéra dans la constitution des mémoires de l’esclavage, notamment sur les modèles hérités de la tradition lyrique des XVIIIe et XIXe siècles, cette table ronde explore les résonances contemporaines de la pièce créée par Hans Werner Henze.
Rencontre soutenue par la Fondation pour la Mémoire de l’Esclavage

— LUNDI 20 JUILLET À 12H
SAISON MÉDITERRANÉE 2026 DE L’INSTITUT FRANÇAIS
Avec Julie Kretzschmar (commissaire générale de la Saison Méditerranée 2026 de l’Institut français) et Pauline Chaigne (directrice de l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée)

Depuis de nombreuses années, le Festival d’Aix œuvre en faveur du dialogue interculturel en Méditerranée, notamment via l'OJM (dirigé par Pauline Chaigne). Sa politique artistique crée des ponts, valorise la diversité, donne une voix à une nouvelle génération d’artistes qui, par leur talent et leur engagement, dessinent une Méditerranée solidaire, audacieuse et ouverte, en visant toujours un niveau d’excellence. À l’occasion de la Saison Méditerranée 2026 de l’Institut français, ce MIDI engage une conversation sur la nécessité d’une coopération artistique dans la région euro-méditerranéenne.

— MARDI 21 JUILLET À 12H
RENCONTRE
Avec Ted Huffman (directeur général du Festival d’Aix)

Les MIDIS sont animés par Timothée Picard, Anne Le Berre et Guillaume Picard, dramaturges du Festival d’Aix.