LES MIDIS DU FESTIVAL 2025

— SAMEDI 5 JUILLET À 12H
LE RÉPERTOIRE LYRIQUE EST-IL INTOUCHABLE ?

De Cavalli à Britten, en passant par Mozart et Charpentier, les compositeurs n’ont eu de cesse d’adapter leurs œuvres ou celles de leurs prédécesseurs en fonction des contraintes et des contextes de représentation. La représentation parfaite d’un opéra, dont la signification aurait été fixée une fois pour toutes par ses auteurs, n’existe peut-être pas ; et la plasticité des chefs‑d’œuvre, leur ouverture à l’interprétation, qu’elle soit musicale ou scénique, est aussi l’une des conditions de leur pérennité à travers les siècles. Nous demanderons aux principaux directeurs musicaux et metteurs en scène de l’édition 2025 en quoi la notion de fidélité aux intentions de l’artiste a pu ou non leur servir de boussole dans la manière dont ils se sont emparés de La Calisto, Don Giovanni, Louise ou Billy Budd.

AVEC LA PARTICIPATION DE : Sébastien Daucé (direction musicale – La Calisto), Ted Huffman (mise en scène, adaptation, costumes et accessoires – The Story of Billy Budd, Sailor), Oliver Leith (adaptation musicale – The Story of Billy Budd, Sailor), Christof Loy (mise en scène – Louise), Jetske Mijnssen (mise en scène – La Calisto) et Claire Pasquier (artiste de la Compagnie Lyrique Collectif Meute).
MIDI ANIMÉ PAR TIMOTHÉE PICARD

CENTENAIRE PIERRE BOULEZ (1925-2025) — CYCLE « COMPOSER AUJOURD’HUI »

Pierre Boulez (1925-2016), figure majeure de la musique contemporaine, a marqué le XXe siècle en tant que compositeur et chef d’orchestre, mais aussi comme théoricien de la musique. Il revêt une importance toute particulière pour le Festival d’Aix, en ayant notamment été à l’initiative de la première résidence de composition de son Académie en 1998. Dans le cadre de la célébration du centenaire de sa naissance, et à la faveur de la tenue d’une Résidence Composition de l’Académie 2025, le Festival propose d’arpenter le riche héritage boulézien avec deux tables rondes dédiées aux grands enjeux de la composition d’aujourd’hui et de demain.

— LUNDI 7 JUILLET À 12H
PARTIE 1 « COMPOSER AUJOURD’HUI »
COMPOSITION ET TECHNOLOGIES À L’ÈRE DE L’IA : UN REGARD SUR L’HÉRITAGE BOULÉZIEN

L’incorporation des innovations technologiques dans la composition musicale, le travail pionnier dans le champ de la musique électronique, qui s’incarne en particulier dans la création de l’IRCAM (Institut de recherche et coordination acoustique/musique) en 1977, sont autant d’apports déterminants de Pierre Boulez pour la musique contemporaine. Dépositaires à divers degrés de cet héritage inspirant, des artistes de diverses générations s’interrogeront sur la place des technologies anciennes ou émergentes dans la composition contemporaine.

Table-ronde organisée en coopération avec CultTech, en partenariat avec Voices Berlin Performing Arts Festival.

AVEC LA PARTICIPATION DES COMPOSITEURS ET COMPOSITRICES : Yannis Kyriakides, Stefan Lattner, Clara Olivares et Lucia Ronchetti.
MIDI ANIMÉ PAR JEAN-BAPTISTE BARRIÈRE, compositeur et artiste multimédia, ancien directeur de la recherche, de la pédagogie et de la création à l'Ircam

— MARDI 8 JUILLET À 12H
PARTIE 2 « COMPOSER AUJOURD’HUI »
L’ACADÉMIE DU FESTIVAL D’AIX : PARCOURS DE COMPOSITEURS ET DE COMPOSITRICES AU XXIE SIÈCLE

Pierre Boulez a été l’un des principaux artisans de l’Académie du Festival d’Aix. Depuis 1998, près de 180 compositeurs et compositrices sont passés par l’Académie, dans le cadre de résidences variées (résidence de composition, ateliers « opéra en création », résidence multidisciplinaire), leur donnant la possibilité de présenter leur travail au Festival. Les participants de la Résidence Composition de l’Académie 2025 prendront la parole aux côtés de la compositrice Unsuk Chin, mentor pour cette résidence, la compositrice et ancienne académicienne Sivan Eldar, qui présente cette année à Aix sa création The Nine Jewelled Deer, ainsi que de l’éditrice Janis Susskind (Boosey & Hawkes Music Publishers Ltd). Au prisme de leurs carrières respectives, ces visages d’une nouvelle génération de la création musicale mettront en lumière les enjeux actuels de la composition et les trajectoires du champ musical contemporain.

AVEC LA PARTICIPATION DE : Sivan Eldar (compositrice – The Nine Jewelled Deer), Unsuk Chin (compositrice, artiste encadrante de la Résidence Composition 2025 de l’Académie), Tanja Elisa Glinsner et Miles Walter (artistes de la Résidence Composition 2025 de l’Académie) et Janis Susskind (directrice des éditions musicales Boosey & Hawkes).
MIDI ANIMÉ PAR FRANÇOIS DELÉCLUSE

— SAMEDI 12 JUILLET À 12H
LE PEUPLE À L’OPÉRA, DU RÉEL À LA SCÈNE : AUTOUR DE LOUISE

Dans son opéra Louise, créé en 1900, Gustave Charpentier donne vie au peuple de Paris, qu’il met en scène de façon réaliste à travers une galerie de personnages vivant sur la butte Montmartre, à commencer par les petits métiers, célèbres pour leurs « cris » (les fameux « Cris de Paris »). Cet exemple permettra d’élargir la réflexion à la représentation – voire la participation – du peuple et du « corps social » dans les œuvres lyriques – notamment à travers les chœurs, figuration par excellence du collectif sur scène.

AVEC LA PARTICIPATION DE : Clément Noël (musicologue, chercheur associé à la BnF), Juliette Rennes (sociologue, directrice d’études à l’EHESS), Benedict Kearns (chef de chœur – Louise) et Julie Pasturaud (mezzo, rôles de Marguerite et La Laitière – Louise).
MIDI ANIMÉ PAR DAVID CHRISTOFFEL pour Métaclassique

— MARDI 15 JUILLET À 12H
DANS LA FABRIQUE DE LA CALISTO

L’équipe artistique de La Calisto nous fait entrer dans les coulisses du projet et de son élaboration – de son adaptation musicale à la conception de la mise en scène. Sébastien Daucé, directeur musical de l’ensemble Correspondances, livre le détail de son travail sur la partition, similaire à celui que Francesco Cavalli et ses contemporains réalisaient au XVIIe siècle : l’adaptation des œuvres aux contextes et contraintes de représentation. En compagnie des maîtres d’œuvre et d’une partie des interprètes, plongez dans la fabrique d’une des productions du Théâtre de l’Archevêché de l’été 2025.

AVEC LA PARTICIPATION DE : Sébastien Daucé (direction musicale), Angélique Mauillon (harpe – Ensemble Correspondances), Alex Rosen (Giove) et Héloïse Sérazin (assistante à la mise en scène).
MIDI ANIMÉ PAR ANNE LE BERRE

— MERCREDI 16 JUILLET À 12H
LE FESTIVAL D’AIX EN SES TERRITOIRES : INSPIRATIONS, COLLABORATIONS, RAYONNEMENT

Le Festival international d’art lyrique d’Aix-en-Provence porte depuis plus de soixante-quinze ans une ambition forte : celle d’un prestige international à partir d’un ancrage territorial signifiant. Ce sont les différentes déclinaisons de cette double aspiration que cette table-ronde parcourt. Porteur d’une image d’excellence à l’échelle mondiale, le Festival tire certaines de ses inspirations du territoire aixois et de son environnement méditerranéen, qui donnent une couleur singulière à sa programmation. Convaincu qu’il faut faire profiter le plus grand nombre de la diversité et de la richesse culturelles dont il est porteur, il mène à travers toute la région un travail soutenu de sensibilisation et d’encouragement à la pratique artistique amateure. Il apporte ainsi une contribution importante au rayonnement du territoire, tant par les partenariats locaux qu’il noue que par son lien avec la Ville d’Aix, dont l’importance est réaffirmée dans le cadre de sa participation aux célébrations de l’année Cezanne.

AVEC LA PARTICIPATION DE : Sophie Joissains (Maire d’Aix-en-Provence, Vice-présidente de la Région Provence Alpes Côte d’Azur), Bernard Foccroulle (Directeur général du Festival d’Aix de 2007 à 2018 et Conseiller pour l’édition 2025), Michaël Dian (fondateur et Directeur du Festival de Chaillol), Pauline Chaigne (Directrice adjointe de l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée et de la programmation Méditerranée – Festival d’Aix) et Frédérique Tessier (Responsable du Service Passerelles et du pôle EAC – Festival d’Aix).
MIDI ANIMÉ PAR TIMOTHÉE PICARD