Festival d'Aix 2018, la presse en parle !
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DIDON ET ÉNÉE
LE TEMPS - Sylvie Bonier
Bouleversant. Un exemple de réactualisation réussie.
La liberté laissée par les espaces manquants de la partition convient idéalement au traitement de Vincent Huguet. Le metteur en scène a ajouté un prologue subtilement écrit par Maylis de Kerangal, avec Rokia Traoré pour le dire. Cette bouleversante histoire d’avant l’histoire éclaire l’action.
OPERA-ONLINE.COM - Alain Duault
Didon et Énée, l’opéra de Purcell, a été plusieurs fois présenté au Festival d’Aix-en-Provence, mais cette nouvelle production, signée du jeune metteur en scène Vincent Huguet, un des derniers assistants de Patrice Chéreau, se distingue par une force théâtrale inaccoutumée.
[…] le spectacle est prenant, profond, riche d’interprétations dont les perspectives l’inscrivent dans une réflexion douloureuse sur nombre de questions qui nous obsèdent.
DIAPASON.FR - Benoit Fauchet
Un chœur en majesté
OLYRIX - Florence Lethurgez
L’Ensemble Pygmalion (Chœur et Orchestre) offre un accompagnement d’exception à un plateau vocal courageusement mis à l’épreuve par le drame et son décor carthaginois.
ARIANE À NAXOS
OPERA TODAY - Michael Milenski
Katie Mitchell rompt brillamment le conflit Von Hofmannstahl / Strauss afin de les réconcilier en une seule et même œuvre.
Le Festival d’Aix est renommé pour la sophistication de son casting et cette Ariane n’est pas une exception.
Soyez averti, cette production vaut le coup de traverser des continents et même des océans pour y assister.
LUXEMBURG WORT - Stéphane Gilbart
Pour ce Strauss-là, le bonheur est musical et vocal.
Le compositeur est admirablement servi par ses interprètes : ils sont quinze, et justement incarnés !
LES ÉCHOS - Philippe Venturini
La jeune soprano [Sabine Devieilhe] y est évidemment radieuse, aérienne et étourdissante de panache
La soprano norvégienne Lise Davidsen incarne Ariane avec une impressionante puissance dramatique et une voix superbement charpentée
Le ténor américain Eric Cutler triomphe avec insolence des difficultés du rôle de Bacchus
Angela Brower, irrésistible en compositeur ulcéré
EL PAÍS - Luis Gago
La soprano française Sabine Devieilhe a créé un personnage avec beaucoup de ressources vocales [...] et une grande confiance en soi
L'Ariane de Lise Davidsen est merveilleuse. C'est une chanteuse d'une puissance écrasante avec une basse retentissante, des aigus brillants, un timbre riche et homogène, avec une musicalité de premier ordre.
L'ANGE DE FEU
LE MONDE - Marie-Aude Roux
Direction magistrale et très inspirée de Kazushi Ono qui transmute un Orchestre de Paris étourdissant de beautés sonores.
Une direction d’acteur survoltée.
TÉLÉRAMA - Sophie Bourdais
Scéniquement et vocalement surexigeant, le rôle de Renata a été judicieusement confié à la soprano lituanienne Aušriné Stundyté. Elle l'assume à fond, sans s'économiser, dans un mouvement quasi permanent, et réussit, sans forcer la voix, à passer l'orchestre.
RTBF.be - Christian Jade
Une mise en scène souple, rigoureuse, vibrante de Mariusz Trelinski.
AVANT-SCÈNE OPERA - Chantal Cazaux
Le plateau vocal est un sans-faute tant musical que scénique
BACHTRACK - David Karlin
C’est loufoque, étrange, fragmentaire, inattendu – mais complètement enchanteur. Le fil conducteur vous captive et ne vous lâche plus.
Cette production est à ne pas manquer.
LA CROIX - Emmanuelle Giuliani
L'Ange de feu de Sergueï Prokofiev précipite le spectateur du Festival d'Aix dans un délire lyrique où triomphe la luxuriante frénésie de l'écriture orchestrale. [...]
Dans la fosse, l'Orchestre de Paris fait assaut de couleurs et d'éclats.
LE TEMPS - Sylvie Bonier
La puissance de cet Ange se tient particulièrement dans la direction étourdissante de Kazushi Ono, qui fait exploser l'expressionnisme incendiaire de la partition avec un Orchestre de Paris somptueux.
LUXEMBURGER WORT - Stéphane Gilbart
La direction des interprètes est tout aussi fluide et intense. Il est vrai, et il faut vraiment le souligner, qu’Aušrinė Stundytė-Renata et Scott Hendricks-Ruprecht, quasi en permanence sur le plateau, s’emparent merveilleusement de leurs rôles aussi beaux qu’exigeants vocalement. Quelle performance !
DIE RHEINPFALZ - Gilmar Gilcher
En tout cas, quand L’Ange de feu est interprété avec une telle musicalité comme c’est le cas à Aix, avec Kazushi Ono, ancien directeur musical de Karlsruhe, pour diriger l’Orchestre de Paris et la soprano lituanienne Aušrinė Stundytė en Renata, c’est tout simplement à couper le souffle.
LA FLÛTE ENCHANTÉE
L'HUMANITÉ - Hélène Jarry
Cette vision du chef-d'œuvre de Mozart conjugue avec humour les moyens techniques les plus élaborés avec les effets les plus basiques. [...] Tout est magistralement articulé autour des idées assez délirantes et très justes de Simon McBurney. [...] Les sujets délicats, en particulier celui du rôle des femmes, ne sont pas mis sous le tapis mais provoquent le spectateur d'aujourd'hui dans une réflexion rétrospective. [...] Mari Eriksmoen dans le rôle de Pamina transcende la distribution : dès ses premières notes, on jouit de la couleur, du volume, de l'expressivité rêvés.
TÉLÉRAMA - Sophie Bourdais
Quel spectacle extraordinaire, à pleurer de beauté, d'intelligence, d'émotion ! En osmose avec l'esprit de ce Spingspiel mozartien, il s'adresse aux spectateurs comme à de vieux sages, qui redeviendraient aussi, le temps d'une soirée, des enfants de six ans et demi.
LE TEMPS - Sylvie Bonier
Une Flûte phénoménale
Dans cette édition "spéciale", on place en position privilégiée la reprise de la phénoménale Flûte enchantée que Simon McBurney a fixée pour longtemps dans les mémoires, en 2014. Cette fois, Raphaël Pichon et son Ensemble Pygmalion sont aux commandes musicales, au grand bonheur général.
SEVEN STONES
LE MONDE - Marie-Aude Roux
Le premier opéra du compositeur tchèque, Ondřej Adámek, est une très belle réussite. [...]
Opéra ou théâtre musical ? "Opéra de chambre a cappella", rétorque le compositeur, qui partage avec son comparse Léo Warynski la direction musicale de ce spectacle hors norme, dont le haut niveau d'exécution témoigne du compagnonnage exceptionnel développé entre chaque membre de cette communauté d'esprits forts. Foultitude d'éloges donc pour les chanteurs-instrumentistes du chœur Accentus/axe 21, prestidigitateurs époustouflants.
LIBÉRATION - Guillaume Tion
Une partition brillante et puissamment originale sur bon nombre d'instruments prototypes.
C’est évidemment la partition d’Adámek, trublion de la contemporaine, qui constitue la plus impressionnante originalité du spectacle.
LUXEMBURGER WORT - Stéphane Gilbart
La musique est admirable dans son invention, dans son humour, dans sa concrétisation scénique. C'est la révélation de cette édition.
