Accueil de l'Académie

Cet été, le Festival met à l’honneur l’une des figures artistiques emblématiques de son histoire artistique et institutionnelle : Pierre Boulez (1925-2016), dont on célèbre cette année le centenaire de la naissance. Compositeur, chef d’orchestre, théoricien de la musique ou encore conseiller artistique, Boulez a endossé à Aix-en-Provence l’ensemble des fonctions du musicien et de l’homme politique qu’il était devenu dans le milieu culturel. Le Festival lui rend hommage cette année à travers un concert du quatuor Diotima qui interprète son fameux Livre pour quatuor, et deux conférences inédites sur l’héritage de celui qui imagina l’Académie en 1998 aux côtés de Stéphane Lissner. Les lignes qui suivent retracent le parcours fondateur de Pierre Boulez en soulignant son action en faveur de la musique contemporaine, la création visionnaire de l’Académie sous son égide et sa présence comme directeur musical de plusieurs productions marquantes.

Rendez-vous sur #LASCÈNENUMÉRIQUE du Festival pour d’ores et déjà découvrir les préludes aux opéras en podcast et les interviews d’artistes. D’autres contenus seront mis en ligne tout au long du mois de juillet : retransmission de Louise de Charpentier, Midis du Festival, Tête-à-tête avec les artistes... Le Festival d’Aix comme si vous y étiez !

ARTE, partenaire média du Festival, propose la retransmission de Louise de Charpentier. Rendez-vous le samedi 12 juillet à 22h45 sur ARTE et ARTE.TV.

Du 12 au 23 juillet, France Musique, partenaire média du Festival, installe à nouveau ses micros à Aix-en-Provence. Matinales et soirées lyriques sont au programme de cette semaine spéciale en direct du Festival d’Aix-en-Provence.

Pour honorer la mémoire de Pierre Audi, artiste inspiré et directeur d’institution visionnaire qui a marqué d’une empreinte incomparable le devenir du Festival et, au-delà, du monde de l’art lyrique et de la création, nous vous invitons à nous retrouver Dimanche 6 juillet de 11h à 12h30, au Grand Théâtre de Provence.

Face à l’engouement suscité par ce spectacle qui affiche presque complet sur les quatre représentations initiales, une bonne nouvelle attend les déçus : une séance supplémentaire est programmée le 10 juillet à 15h. Faites passer le mot et réservez sans tarder !

Alors qu’à l’extérieur la chaleur torride fait vibrer l’air de la ville, la pénombre fraîche et accueillante du Grand Théâtre de Provence fait ciller des yeux en entrant dans l’élégant hémicycle. La scène et les gradins émettent le bourdonnement léger d’une ruche au travail, chaque groupe s’occupant d’une tâche spécifique en vue de préparer les représentations de Don Giovanni de Mozart. Sir Simon Rattle, le directeur musical de la production, parle dans la fosse avec son assistant Luca Guglielmi. Tandis que le vidéaste ajuste la projection sur les reliefs du décor, le sound designer teste les effets sonores placés aux articulations du drame, soulignant le sens de la mise en scène. Robert Icke n’est pas là pour le moment, il s’occupe de faire répéter en studio Madison Nonoa et Paweł Horodyski, qui interprètent respectivement Zerlina et Masetto. Robert Icke fonde son travail de mise en scène sur des processus créateurs qui viennent du théâtre plutôt que du monde de l’opéra : les séances au plateau ou en studio cherchent, dans les échanges avec les chanteurs et chanteuses, à cerner leur personnage et à définir un jeu de scène en accord avec sa psychologie à travers des gestes, des mouvements, et l’histoire que le metteur en scène veut raconter. [...]

Samedi 7 juin 2025 – L’été débute à peine que commence déjà la première répétition au plateau de Louise. Pendant tout le mois de juin, la cour de l’Archevêché se fait alternativement le théâtre des amours de Calisto et de celles de Louise. Toute la journée, l’équipe technique s’est activée pour implanter le décor de la nouvelle production de l’opéra de Gustave Charpentier imaginée par Christof Loy – salle d’attente mystérieuse où la jeune couturière voit défiler ses aspirations et ses angoisses, ses désirs et ses cauchemars. Le bruit des perceuses et l’écho des voix signalent que régisseurs, menuisiers et décorateurs sont encore en train d’arranger les derniers éléments de la scénographie. [...]

5 juin 2025. Le début du mois de juin signe la réouverture annuelle du Théâtre de l’Archevêché et la découverte des gradins pour accueillir le public festivalier dans moins d’un mois. Cette année, La Calisto, opéra de Francesco Cavalli, ouvre le bal et inaugure le plateau : après une semaine de répétitions musicales à Paris, et une dizaine de jours de répétitions scéniques à Venelles, où se trouvent les ateliers de construction des décors et costumes, les artistes et les équipes de création artistiques prennent possession des lieux. 18h30 – La lumière de la fin de journée est splendide sur le cadre de scène du Théâtre de la cour ; tandis que les musiciens du continuo de l’Ensemble Correspondances, qui seront rejoints dans quelques jours par le reste de l’orchestre, prennent place dans la fosse, une joyeuse effervescence flotte dans l’air. Sous les premiers accords du clavecin, de la harpe, du luth et de l’orgue positif, la plateforme centrale du décor pivote : la demi-rotonde lambrissée d’un salon du XVIIIe siècle laisse désormais apparaître un petit salon composé de bergères et d’un sofa. Un lustre descend du plafond, dans un espace qui constitue désormais une cavité ; une porte dans le fond de scène s’ouvre pour laisser passer un ballet de laquais – encore en baskets – et de chanteurs – en jaquettes sur leurs shorts. [...]

Notre partenaire média France Musique vous propose une virée d’une heure à Venise sur les pas de Francesco Cavalli, compositeur de La Calisto. En compagnie d'Olivier Lexa, biographe du compositeur, redécouvrez le parcours et l’œuvre de Cavalli, ses partitions, et les lieux où il vécut et créa dans un contexte foisonnant !

Ted Huffman et Olivier Leith réalisent cette année une adaptation musicale et dramaturgique de Billy Budd de Benjamin Britten (1913-1976) s’inscrivant dans une longue histoire du Festival d’Aix avec le compositeur britannique le plus marquant du siècle dernier. De ses opéras de poches aux paraboles d’église qui s’insèrent dans la programmation lyrique aixoise, en passant par sa musique vocale, orchestrale ou de chambre jouée parfois dans les églises provençales, tout le répertoire britténien se déploie depuis 1948 à Aix-en-Provence, véritable jumeau méditerranéen d’Aldeburgh, le festival de musique créé par le compositeur en Angleterre à la même époque. Les opéras de Britten ont par la suite toujours fait partie du répertoire du Festival, certains spectacles comptant parmi les réussites les plus marquantes de l’institution – Le Songe d’une nuit d’été, mis en scène par Robert Carsen en 1991 – qui bâtit ainsi une identité lyrique moderne et raffinée.

Prélude au Festival de juillet ouvert à tous les publics et entièrement gratuit, Aix en juin transforme la ville d’Aix-en-Provence et ses environs en lieu de concert à ciel ouvert.